感谢阅读清远风
梁剑章，笔名：剑舞闻章，号：梁山夫子，河北师范学院毕业。先后从商、从政、从文，历任商业机关、党政机关、报刊社多项职务，退休后从事协（学）会工作，已出版报告文学、散文、诗词、学术论文专著24部，计万字。《梁山闲话》是其自媒体开设的休闲随笔栏目。
梁山闲话之
《诗海听涛》
（一）
一、坚持“文以载道”的文学主张
文以载物、文以载事、文以载人，最根本的是文以载道。道就是理论、学说，它反映出来就是正气、正能量，真善美，德善美。文学作品是为社会、为人类服务的，不是为自己所看的。我们的文学工作者要交给大家美的东西，通过这种美感促进文明的进步，社会的发展，人类的进程。当我们读到岳飞的《满江红》，于谦的《咏灰诗》，毛泽东的《沁园春》时，心中会升腾起一种浩然正气；当我们读到苏东坡的《水调歌头》《定风波》时，对于人生就会有更为深沉的思考。历代许多名家的作品之所以至今仍然具有强大的艺术生命力，其重要的因素就是他们致力于“文以载道”的为文主张，从而拓展了人们的视野，深化了作品的主题，强化了艺术的感染力。-10-24二、努力把反映时代的诗词写好
今年以来的新冠肺炎疫情，自武汉发端，迅速形成了全国性的抗疫斗争。国难出良将，国难出诗人。抗疫斗争的整个过程中，诗人们写出了反映抗疫斗争的诗词作品数以百万计，但真正能够入目的不多。最近看到诗人李秉元《上元夜》一首，颇感新颖。原诗是：“万盏心灯万颗星，发光更比夜光明。围歼疫寇三千里，黄鹤楼前正点兵。”上元夜正是武汉抗疫的关键节点，患者急，医院急，政府急，各地援汉的步伐急，“万盏心灯”形成了“万颗星”照亮江城，“发光”是来自抗疫的心灯，“夜光”是来自天上的自然之星，“发光”与“夜光”对比，加深了诗意。转句虚实兼写，除“疫”字外，“围歼”与“寇”都是形象化的语言。“三千里”也是诗家语的应用。结句将抗疫的地点用江城的品牌标志“黄鹤楼”概括，而“点兵”更是全诗的精彩之笔。此首抗疫作品值得推荐。-10-20三、坚持形象思维的创作理念
诗词的创作，要注重形象思维。形象思维是一切艺术思维的基本特征，当然也是诗词创作的本质特征。离开了形象思维便没有艺术创作，当然也就没有诗。因此我们可以说，没有形象思维的东西，即使它符合格律要求，也不是诗词。因为没有形象思维，作品便不可能有韵味和意境，而没有韵味和意境的韵文作品就不是诗词。在目前的诗词界，有不少人津津乐道于写一些抽象的、概念化的、口号式的所谓“诗词”，充其量只是一些格律式的顺口溜，根本就谈不上是真正的传统诗词。这与他们不懂得什么是形象思维、不懂得怎样运用形象思维有很大的关系。诗家认为，诗不宜直说，要拐着弯说。毛泽东在给陈毅谈诗的信中，曾三次讲到形象思维，明确指出：“诗要用形象思维”。这是诗区别于其他文体的重要标志。-11-6四、诗词的创作要注重情景交融
诗词的创作要注重融入诗人的感情。自然景物是没有感情的，感情是诗人生发出来的。一棵树、一条河、一座山停留在那里，用诗的眼光去追寻，就产生了感情。因此，景是外部的存在，情是诗人的内存，将外在的景物与诗人的感情有机地结合在一起，可以深化诗意、诗境，从而达到全新的效果。“草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。（清高鼎的《村居》）”这首《村居》描写出了一幅春天孩子们在村旁的芳草地上放风筝的图画，是一幅自然景物和活动着的人物融合在一起的、充满生机、春意盎然的农村生活图画。早春二月，草长莺飞，杨柳拂堤，儿童们兴致勃勃地放风筝。有景有人有事，充满了生活情趣和乐趣，勾画出一幅生机勃勃的喜春乐春图。全诗字里行间透出诗人对春天来临的喜悦和赞美。读了这首诗，读者好像跟诗人一起饱览了美丽春景，一起分享着孩子们放风筝时的欢乐。应该说，这是绝句创作中的精品。-11-07五、夸张是诗词常用的创作方法
夸张，就是诗人凭借自己的丰富想象，将现实的事物、场景、特征有意识的扩大或者缩小，增加诗意中意想不到的效果。话说李白一生嗜酒，一生喜好游览。有一位素不相识的汪伦想与他见面，就写信给李白，邀请他去泾县旅游。他抓住李白嗜酒好游的特点，信上热情洋溢地写道：“先生好游乎？此地有十里桃花；先生好饮乎？此地有万家酒店。”李白一听，大喜过望，欣然而行。到达泾县后，李白问汪伦：“桃园酒家何在？”汪伦回答说：“桃花者，潭水名也，并无桃花；万家者，店主人姓万也，并无万家酒店。”李白不但没有恼怒，反而一阵爽朗大笑。于是便衍生出一首诗：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。（李白《赠汪伦》）”这首诗的关键是“桃花潭水深千尺”。没有桃花的潭究竟有多深，李白没有考究，其实也不用考究，说它“深千尺”并非事实真相，但他所塑造的形象，却生动地表达了诗人对于友人的挚爱激情，读者不但能够接受，而且能够信服。这就是诗的夸张所在。六、诗词创作的合联对仗
格律诗词的创作尤其讲究合联对仗。在律诗中，颔联和颈联一般来讲就是现成的两幅对联，按要求是必须对仗的。绝句只有四句，一般不讲究对仗，起承转合一句一个要领即可收笔。但是，也有的诗家别出心裁，创作出对仗的句子。如唐·杜甫的一首诗：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”上联以“两个”对“一行”，“黄鹂”对“白鹭”，“鸣翠柳”对“上青天”；下联以“窗含”对“门泊”，“西岭”对“东吴”，“千秋雪”对“万里船”。数量词、方位词、形容词、动词，虚写、实写均工整有致，纹丝不乱，可以说是绝句中最为典型的对仗范例。全诗表面是描摹景物，但是蕴含着诗人丰富的思想在内。这是杜甫在听闻唐朝平定“安史之乱”后的愉快心情以及睹物生情、思念故乡之作。.12.28七、诗词创作的层层递进
诗词创作，尤其是绝句的创作，不像律诗那样有着较大的回旋余地，它一句跟着一句，句句相连，环环相扣，上一句交代不清楚，下一句就没有机会交代。因此，当四句完成后，写作就要戛然而止，诗意凸显才行。多年前有关单位搞过一次诗词大赛，有一首诗曾经获得《红豆》诗词大赛二等奖，是一位农民女诗人甄秀荣写的。当时诗人刘征的长篇歌行体《红豆曲》获一等奖，奖金20万元。这首诗屈居第二。诗的题目是《送别》：“南国春风路几千，骊歌声里柳含烟。夕阳一点如红豆，已把相思写满天。”此诗前两句精心选择五个饱含情感的意象：“南国”、“春风”、“路几千”、“骊歌声”、“柳如烟”，和谐统一地组成了一幅绚丽的送别图，后两句以“夕阳一点”喻“红豆”，以满天彩霞喻相思之情，可谓精妙绝伦，自然天成，使人反复回味，难以忘怀。.12.29八、诗词创作要讲究意境营造
诗词创作很讲究意境。意，是诗人主观思想感情的表达，即诗人之情感；境，是自然生活形象、场景的表现，即外部的存在。意和境，就是情和景的关系，意和境，情和景的统一，是形与神的有机吻合与相融。所以，诗词的创作要注重情景交融。在实际创作中，或寓情于景，或借景抒情。需要注意的是，诗意的表达往往不是直接倾露，而是通过自然画面让读者自然地感知；诗境的表述也不是纯粹的外形摄影，而是截取与作者关联的思想见解和感情色彩。“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”柳宗元这首《江雪》只是截取了“寒江独钓”这一特殊的意境，用“鸟绝”“人灭”“孤舟”“孤翁”这些外景加以点缀，借此表达柳宗元在恶劣的政治环境中显示的不屈气节，可以说整首诗景物饱满，意味深长。.12.31九、诗词创作说理的技巧
诗词的议论和说理，不同于我们写哲学论文，不同于社论、评论、杂文，不同于公文报告，而是将说教和哲理、道理寓于自然景物之中，或者借景物之状态、表现达到作者说理、明理、教理、贯理之意，使人们在一定的画面中领会诗中含意。苏东坡的《题西林壁》可以说是成功的一首说理诗：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。”诗通过作者在不同的角度、不同的地点观察到的不同景象，来说明对事物应进行全面性考察、考量才能得出正确结论这一哲理，这对于人生处世有着非常重要的启示。我们知道，片面性、个体性、极端性在处理事情中往往会犯主观性的错误。苏东坡以此诗喻理，借景、借物、借境达到说理、析理、教理的目的，无疑是一首成功之作。因此，也才能成为名诗让人们记住。.1.1十、诗词的调侃与幽默
将调侃和幽默运用到诗词创作中，是诗人们历来的嗜好。闲暇之余，喝喝酒，品品茶，逗逗嘴，吟吟诗，是诗家常有的乐趣。以诗斗嘴，不能像老百姓一样的大白话，也需要有诗味。张先，与苏东坡是同时代的人，当过官，也是有名的诗人。张先在80岁时迎娶了一位18岁的小妾，老牛吃嫩草，洋洋自得。按说老头子金屋藏娇即可，不必去到处炫耀。可是诗人就是这个德行，不炫耀一下不行。一日，苏东坡来访，他口占一首：“我年八十卿十八，卿是红颜我白发。与卿颠倒本同庚，只隔中间一花甲。”苏东坡也是个张口成诗的主，微微一笑，信口拈来一首：“十八新娘八十郎，苍苍白发对红妆。鸳鸯被里成双夜，一树梨花压海棠。”此诗的经典在于尾句，用梨花比喻张先这个白发老头，用海棠比喻他的红颜小妾，中间一个“压”字别出心裁，将未说之语全部隐喻其中，把张先的老底揭了个满透，估计张先当时也是哭笑不得，自认倒霉。这就是调侃和幽默在现实中的典型范例。.1.2本期编辑：吴淑彬
出品：清远风编辑部
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